Soy especialista en procesos de desarrollo a través del cuerpo, la presencia y la expresión.
Trabajo con personas, artistas, profesionales y equipos para ampliar su conciencia corporal, libertad expresiva, comunicación y capacidad de relación, integrando herramientas procedentes de la Gestalt, el coaching, el trabajo corporal y las artes escénicas.
Mi trayectoria profesional se ha desarrollado precisamente en el encuentro entre estos ámbitos.
Durante años trabajé como bailarín profesional de danza española y flamenco, formando parte, entre otras compañías, del Ballet Nacional de España y del Ballet de Antonio Gades. Posteriormente me gradué como actor en el Estudio Corazza para la Actuación, profundizando en la relación entre cuerpo, emoción, acción, imaginación y presencia.
Con el tiempo trasladé esta investigación al ámbito del desarrollo personal. Me formé como Terapeuta Gestalt en la Escuela Madrileña de Terapia Gestalt (EMTG) y realicé el Posgrado en Análisis y Conducción de Grupos con Paco Peñarrubia. Soy miembro adscrito de la Asociación Española de Terapia Gestalt (AETG).
También me formé como coach en el Centro de Estudios del Coaching (CEC-Madrid), dentro de un programa acreditado por la International Coaching Federation (ICF), y posteriormente amplié mi formación corporal en PCI — Proceso Corporal Integrativo, profundizando en la relación entre cuerpo, conciencia, emoción y experiencia.
Mi manera de trabajar
Entiendo el cuerpo no sólo como una herramienta de movimiento o expresión, sino como una parte fundamental de nuestra manera de sentir, comunicarnos, relacionarnos y estar presentes.
Por eso mi trabajo combina conciencia, experiencia, movimiento, expresión y reflexión, utilizando según cada proceso herramientas de la Gestalt y el coaching junto con recursos procedentes del trabajo corporal, el teatro y la danza.
No se trata de bailar ni de actuar bien, sino de utilizar el cuerpo como una vía para observarnos, ampliar posibilidades y desarrollar nuevas maneras de actuar y relacionarnos.
Trabajo principalmente en tres ámbitos:
Desarrollo personal
Procesos individuales y grupales orientados al autoconocimiento, la toma de conciencia y la ampliación de recursos.
Artes escénicas
Entrenamiento de cuerpo, presencia y expresividad para actores, bailarines y otros profesionales de la escena.
Profesionales y equipos
Trabajo sobre presencia, comunicación, creatividad, conciencia corporal y relación.
Dentro de mi investigación aplicada al ámbito artístico he desarrollado APEX — Análisis del Patrón Expresivo, orientado al trabajo corporal del actor, y PSM — Psicología del Movimiento, centrado en la dimensión expresiva e interpretativa del bailarín.
Ambas propuestas forman parte de una investigación más amplia que atraviesa toda mi trayectoria:
cómo el cuerpo participa en nuestra manera de sentir, expresarnos, crear, relacionarnos y estar presentes.
Soy especialista en procesos de desarrollo a través del cuerpo, la presencia y la expresión.
Trabajo con personas, artistas, profesionales y equipos para ampliar su conciencia corporal, libertad expresiva, comunicación y capacidad de relación, integrando herramientas procedentes de la Gestalt, el coaching, el trabajo corporal y las artes escénicas.
Mi trayectoria profesional se ha desarrollado precisamente en el encuentro entre estos ámbitos.
Durante años trabajé como bailarín profesional de danza española y flamenco, formando parte, entre otras compañías, del Ballet Nacional de España y del Ballet de Antonio Gades. Posteriormente me gradué como actor en el Estudio Corazza para la Actuación, profundizando en la relación entre cuerpo, emoción, acción, imaginación y presencia.
Con el tiempo trasladé esta investigación al ámbito del desarrollo personal. Me formé como Terapeuta Gestalt en la Escuela Madrileña de Terapia Gestalt (EMTG) y realicé el Posgrado en Análisis y Conducción de Grupos con Paco Peñarrubia. Soy miembro adscrito de la Asociación Española de Terapia Gestalt (AETG).
También me formé como coach en el Centro de Estudios del Coaching (CEC-Madrid), dentro de un programa acreditado por la International Coaching Federation (ICF), y posteriormente amplié mi formación corporal en PCI — Proceso Corporal Integrativo, profundizando en la relación entre cuerpo, conciencia, emoción y experiencia.
Mi manera de trabajar
Entiendo el cuerpo no sólo como una herramienta de movimiento o expresión, sino como una parte fundamental de nuestra manera de sentir, comunicarnos, relacionarnos y estar presentes.
Por eso mi trabajo combina conciencia, experiencia, movimiento, expresión y reflexión, utilizando según cada proceso herramientas de la Gestalt y el coaching junto con recursos procedentes del trabajo corporal, el teatro y la danza.
No se trata de bailar ni de actuar bien, sino de utilizar el cuerpo como una vía para observarnos, ampliar posibilidades y desarrollar nuevas maneras de actuar y relacionarnos.
Trabajo principalmente en tres ámbitos:
Desarrollo personal
Procesos individuales y grupales orientados al autoconocimiento, la toma de conciencia y la ampliación de recursos.
Artes escénicas
Entrenamiento de cuerpo, presencia y expresividad para actores, bailarines y otros profesionales de la escena.
Profesionales y equipos
Trabajo sobre presencia, comunicación, creatividad, conciencia corporal y relación.
Dentro de mi investigación aplicada al ámbito artístico he desarrollado APEX — Análisis del Patrón Expresivo, orientado al trabajo corporal del actor, y PSM — Psicología del Movimiento, centrado en la dimensión expresiva e interpretativa del bailarín.
Ambas propuestas forman parte de una investigación más amplia que atraviesa toda mi trayectoria:
cómo el cuerpo participa en nuestra manera de sentir, expresarnos, crear, relacionarnos y estar presentes.
Escuela Madrileña de Terapia Gestalt (EMTG) Promoción XXV _ Posgrado en Análisis del proceso grupal.
– Gestalt grupal / Las 4 caras del héroe / Supervisión / Análisis del proceso grupal – Paco Peñarrubia
– Cuerpo / Bioenergética – Pedro de Casso
– Apoyo y confrontación / Psicología de los eneatipos / Supervisión / El narcisismo en la relación terapéutica – Annie Cheveux
– Escucha / Awarness I – G. Transpersonal / Supervisión / Escenas temidas – Enrique de Diego
– Cuerpo / Awarness II – Amor Hernández
– Dinámicas / Mecanismos I / Supervisión / Sexualidad – Javier Miranda
– Mecanismos II Sueños I – Nacho Peña
– Sueños II / Mecanismos II / Transferencia – Contratransferencia – Águeda Segado
– Sueños I – Dalia Plaza
– Teatro terapéutico – Jorge Serra
Centro de Estudios del Coaching (CEC). ICF (International Coaching Federation) Promoción E61
– Coaching y liderazgo. Conceptos básicos. – Miriam Ortiz de Zárate
– Competencias del Coach. La escucha. – Nuria Carrasco Roldán
– Actos del habla. Afirmaciones y juicios. – Mirian Ortiz de Zárate
– Las fases de la sesión de coaching. – Silvia Pérez Jorrín
– Fase del plan de acción. – Mirian Ortiz de Zárate
– Herramientas de apoyo y confrontación. Herramientas para generar compromisos, peticiones, ofertas y reclamos. Miriam Ortiz de Zárate
– Sesiones supervisadas I, II, III y IV – Jose Manuel, Sánchez/Miriam Ortiz de Zárate/Nuria Carrasco Roldan
– Emociones, sentimientos y estados de ánimo. Asimilación de distinciones. – Nuria Carrasco, Roldan
Estudio Corazza para la actuación (Promoción 2011)
– Interpretación / Improvisación / Técnica – Juan Carlos Corazza, Manuel Morón, Consuelo Trujillo, Catalina Lladó, Rosa Morales, Ana Gracia, Paula Soldevila
– Cuerpo / Movimiento – Antonio del Olmo, Andrea Mizes, Betina Waissman, Pedro González
– Relato corporal – Claudia Casanovas
– Análisis del texto – Augusto Fernández, Ana Gracia
– Voz / Método Linklater – Antonio Ocampo, Andrea Haring, Leticia Santafé
– Escenografía – Jean-Guy Lecat
Stages
– Suzuki & Viewpoints – Isabel Sánchez
Estudio Corazza – Platonov – Anton Chejov.
Estudio Corazza para la actuación (Promoción 2011)
– Interpretación / Improvisación / Técnica – Juan Carlos Corazza, Manuel Morón, Consuelo Trujillo, Catalina Lladó, Rosa Morales, Ana Gracia, Paula Soldevila
– Cuerpo / Movimiento – Antonio del Olmo, Andrea Mizes, Betina Waissman, Pedro González
– Relato corporal – Claudia Casanovas
– Análisis del texto – Augusto Fernández, Ana Gracia
– Voz / Método Linklater – Antonio Ocampo, Andrea Haring, Leticia Santafé
– Escenografía – Jean-Guy Lecat
Stages
– Suzuki & Viewpoints – Isabel Sánchez
Estudio Corazza – Platonov – Anton Chejov.
Fuego: El amor brujo, estreno (1989). Teatro Chatêlet, París. Coreografía de Antonio Gades.
Fuego: El amor brujo, estreno (1989). Teatro Chatêlet, París. Coreografía de Antonio Gades.
Danza española / Folclore – Paco Romero, Nana Lorca, Betty, María Magdalena, Pedro Azorín.
Flamenco – Güito, Ciro, Manolete, Tomás de Madrid, La Tati, Antonio Canales, Antonio Gades
Danza Clásica – Ángela Santos, Rosa Naranjo, Carmen Roche, Lola de Ávila, Aurora Bosch, Carmina Ocaña, Luc Bouy.
Danza española / Folclore – Paco Romero, Nana Lorca, Betty, María Magdalena, Pedro Azorín.
Flamenco – Güito, Ciro, Manolete, Tomás de Madrid, La Tati, Antonio Canales, Antonio Gades
Danza Clásica – Ángela Santos, Rosa Naranjo, Carmen Roche, Lola de Ávila, Aurora Bosch, Carmina Ocaña, Luc Bouy.
Fuego: El amor brujo, estreno (1989). Teatro Chatêlet, París. Coreografía de Antonio Gades.
Fuego: El amor brujo, estreno (1989). Teatro Chatêlet, París. Coreografía de Antonio Gades.